保罗·西蒙的专辑《Graceland》被誉为流行音乐史上的革命之作，但其诞生却深陷于种族隔离时期的政治漩涡。1985年，南非仍处于严苛的种族隔离制度下，国际社会正实施文化抵制禁令以施压白人政府。西蒙不顾禁令，毅然前往约翰内斯堡，与当地黑人音乐家如雷迪史密斯乐队合作录制专辑。这一举动在全球引发激烈争议：联合国谴责其违背人道原则，反种族隔离运动者指责它削弱了国际制裁效力，而艺术家们则辩护音乐应超越政治藩篱。
影片通过保罗·西蒙的亲述、南非音乐家们的访谈及珍贵历史影像，重现了专辑的制作历程。观众能深入录音棚现场，目睹《You Can Call Me Al》《Diamonds on the Soles of Her Shoes》等经典歌曲的诞生过程，感受非洲节奏与西方流行乐的融合火花。音乐家们分享着合作中的喜悦与困境——尽管音乐带来片刻自由，但种族隔离的阴影始终笼罩，录音间隙的隔离区生活与艺术创作形成鲜明对比。
二十年后，西蒙重返南非举办《Graceland》纪念演唱会，成为影片的情感高潮。此时种族隔离已结束，当年的争议被重新审视：南非艺术家们感激专辑让世界听到非洲的声音，批评者则反思艺术在变革中的作用。影片不只是音乐纪录片，更是一面时代的镜子，追问艺术家的社会责任与文化使命——当政治壁垒横亘，音乐能否成为破冰的桥梁？《Graceland》的遗产证明，勇敢的艺术行动能在历史长卷中刻下不可磨灭的印记。
